معرفی و دانلود کتاب طراحی مد

معرفی کتاب طراحی مد

اگر رؤیای طراحی لباس را در سر می‌پرورانید، بدون اغراق می‌گوییم که کتاب طراحی مد از مجموعه‌ی شگفت‌انگیز دامیز، نوشته‌ی لیزا اسمیت آرنولد و ماریان اگان، می‌تواند یک شروع طوفانی برای شما در این مسیر رقم بزند. این کتاب درست همان چیزی است که هر عاشق مد و طراحی لباسی می‌تواند از آن شروع کرده و به دستاوردهای درخشانی برسد؛ البته که این اتفاق نه با آموزش‌های خشک دانشگاهی، بلکه با نگاهی کاربردی، لذت‌بخش، تصویری و تکنیکی میسر خواهد شد.

درباره‌ی کتاب طراحی مد

ممکن است سال‌ها آرزو کرده باشید لباس‌هایی را طراحی کنید که روزی بر تن مدل‌ها بدرخشند، اما نمی‌دانستید این مسیر را از کجا باید آغاز کرد. یا شاید پیش‌زمینه‌ای در طراحی دارید؛ اما هنوز نمی‌دانید چگونه باید آن مهارت را به دنیای پرزرق‌وبرق مد پیوند زد. کتاب طراحی مد (Fashion Drawing For Dummies) از لیزا اسمیت آرنولد (Lisa Smith Arnold) و ماریان اگان (Marianne Egan) دقیقاً با همین منظور نگاشته شده است. نویسندگان کتاب، هر دو از چهره‌های باسابقه در حوزه‌ی طراحی مد و تصویرگری فشن هستند که سال‌ها تجربه‌ی عملی خود را در قالب این اثر مکتوب گردآوری کرده‌اند. این کتاب در پنج بخش اصلی تنظیم شده که به‌تدریج خواننده را از آشنایی با اصول پایه تا ایجاد سبک شخصی در طراحی مد هدایت می‌کند.

حتی اگر هیچ تجربه‌ای در طراحی ندارید، نگران نباشید. نویسندگان کتاب طراحی مد خودشان هم این مسیر را از صفر شروع کرده‌اند و دقیقاً می‌دانند باید از کجا آغاز کرد. ضمناً این کتاب فقط به ترسیم اندام و لباس محدود نمی‌شود. لیزا اسمیت آرنولد و ماریان اگان مفاهیمی مثل زبان بدن در طراحی، حرکت، بافت پارچه، خلق سبک شخصی، استفاده از الگوها و حتی آماده‌سازی پوشه‌ی کار حرفه‌ای برای ورود به بازار کار را نیز در آن گنجانده‌اند. یعنی هم‌زمان که یاد می‌گیرید طراحی کنید، می‌آموزید چگونه یک طراح حرفه‌ای باشید.

کتاب طراحی مد به پنج بخش اصلی تقسیم شده است. در بخش نخست، اصول پایه‌ی طراحی و آماده‌سازی محیط کار به خواننده آموزش داده می‌شود. بخش دوم به بررسی اندام‌های فشن می‌پردازد؛ اندام‌هایی با تناسبات خاص، خطوط اغراق‌شده و ژست‌هایی که تنها در دنیای مد معنا دارند. در بخش سوم، طراحی انواع لباس‌ها و اکسسوری‌ها معرفی می‌شود، از لباس شب گرفته تا شلوارهای راحت و پوتین‌های زمستانی، همگی بادقت و زیبایی آموزش داده شده‌اند. بخش چهارم وارد قلمروی حرفه‌ای‌تری می‌شود: نمایش حرکت، طراحی لباس‌هایی با بافت‌های خاص، خلق استایل شخصی و حتی قانون‌شکنی‌های هوشمندانه در طراحی نیز در این بخش جای گرفته‌اند. نهایتاً، بخش پنجم با ارائه‌ی ده‌ها نکته‌ی طلایی، مسیرهایی برای آغاز حرفه‌ای طراحی، به‌روز ماندن در صنعت مد، ساختن برند شخصی و بازاریابی هنری را ارائه می‌دهد.

اگر هنرجوی طراحی لباس هستید، اگر به دنیای مد و طراحی لباس علاقه‌مندید، اگر یک ذهن خلاق دارید و دنبال ابزاری برای ابراز آن هستید، یا اگر حتی فقط به لباس‌هایی که چشمتان را می‌گیرد نگاه می‌کنید و می‌گویید که کاش من طراحش بودم، این کتاب دقیقاً برای شماست. پس دفتر طراحی‌تان را آماده کنید، مدادتان را بردارید و با این کتاب، رؤیای فشن دیزاینر بودن خودتان را در آینده‌ای پُر از رنگ، سبک و خلاقیت عملی کنید. کتاب طراحی مد با ترجمه‌ی هانیه چوپانی از طریق انتشارات آوند دانش به چاپ رسیده و در اختیار مخاطبان قرار گرفته است.

کتاب طراحی مد برای چه کسانی مناسب است؟

کتاب طراحی مد برای هنرجویان رشته‌ی طراحی لباس، تصویرگران مد، علاقه‌مندان به دنیای فشن و حتی طراحان تازه‌کار مناسب است. اگر می‌خواهید از پایه یاد بگیرید یا مهارت‌های قبلی‌تان را تقویت کنید، این کتاب انتخابی ایدئال برای شماست.

در بخشی از کتاب طراحی مد می‌خوانیم

برعکسِ طراحی اندام، تصویرگری مد از شما می‌خواهد بزرگ‌نمایی را در تمام اجزای طرح به کار ببرید و سبک خود را خلق کنید. درواقع، بزرگ‌نمایی دومین اصل اساسی است. با بزرگ‌نمایی اعضای صورت و طراحی موهایی غیرعادی، بدنی لاغر و پاهایی کشیده، طرح‌های خود را به نمایش می‌گذارید. اگر ویژگی‌های مانکن‌ها را به روش خودتان بزرگ‌نمایی کنید، هنرتان منحصربه‌فرد و از آثار دیگران متمایز خواهد بود.

ژست‌هایی که انتخاب می‌کنید، بخش‌های از بدن که بزرگ‌نمایی می‌کنید، جزئیات اضافه یا کاسته شده و حتی تیرگی و شکل خطوط، همه‌وهمه در کنار هم حالت به‌خصوصی به طرحتان می‌بخشند. خواه مانکن‌های شما پرزرق‌وبرق یا ظریف و زیبا، مهربان یا پریشان، آرام یا پرانرژی به نظر برسند. سبک شما باعث می‌شود مخاطبان با لباس طراحی‌شده ارتباط برقرار کنند.

با اجرای مراحل زیر می‌توانید ویژگی‌های تصویرگری مد را بزرگ‌نمایی کنید:

باتوجه‌به تصویر 2-4 چهره‌ای با چشمانی بزرگ، لب‌هایی به شکل الماس و بدون بینی رسم کنید؛

موهایی روبه‌بالا برای مدل خود طراحی کنید؛

مدل را با ژستی تقریباً غیرممکن و پاهایی لاغر که به طرز مضحکی بلند کشیده شده، طراحی کنید؛

گردنی زیبا، لاغر و بلند به مدل اضافه کنید.

هنگام استفاده از بزرگ‌نمایی در طرح‌های فشن، تنها محدودیت شما، قوه‌ی تخیلتان است. اگر طرحتان شبیه انسانی واقعی با ژست‌هایی باورکردنی شد، از تغییر نهراسید!

فهرست مطالب کتاب

مقدمه
بخش 1: اصول طراحی مد
فصل 1: آشنایی با مبانی طراحی مد
فصل 2: تهیه‌ی لوازم طراحی و آماده‌سازی محیط کار
فصل 3: آشنایی با مقدمات طراحی اندام
بخش 2: طراحی اندام
فصل 4: به‌کارگیری مبانی طراحی مد
فصل 5: ترسیم نیم‌تنه
فصل 6: طراحی دست‌ها و پاها
فصل 7: طراحی بهترین نمای چهره
فصل 8: ترسیم موهایی زیبا و خیره‌کننده
بخش 3: طراحی لباس برای اندام فشن
فصل 9: طراحی پیراهن و ژاکت
فصل 10: طراحی شلوار
فصل 11: ‌انواع لباس شب و لباس مجلسی
فصل 12: تن‌پوش‌هایی برای همه
فصل 13: طراحی کفش، کلاه و زیورآلات فشن
بخش 4: گام بعدی در طراحی مد
فصل 14: انواع پارچه‌؛ بهبود سبک با بافت و الگوی پارچه
فصل 15: بیان حرکت و حالت با زبان بدن
فصل 16: خلق سبکی خاص با سرپیچی از اصول رایج مد
فصل 17: ایجاد پوشه‌ی کار برای طراحی مد
بخش 5: بخش ده‌تایی‌ها
فصل 18: ده روش برای به‌روزماندن
فصل 19: ده مرحله تا شروع شغل آینده