معرفی و دانلود کتاب نقاشان کوبیسم: از سزان تا پیکاسو

معرفی کتاب نقاشان کوبیسم: از سزان تا پیکاسو

کتاب نقاشان کوبیسم نوشته‌ی پدرام حکیم زاده، تلاشی است برای ترسیم سیر تحول یکی از مهم‌ترین جنبش‌های هنری قرن بیستم؛ یعنی جنبش کوبیسم که به مبارزه با سنتی‌ترین ساختارهای نقاشی پرداخت. این کتاب نه فقط تاریخچه‌ی یک سبک هنری، بلکه فلسفه‌ای از دیدن را روایت می‌کند؛ فلسفه‌ای که از عرفان شرقی تا کارگاه‌های نقاشی پاریس امتداد دارد.

درباره‌ی کتاب نقاشان کوبیسم

کتاب نقاشان کوبیسم، نوشته‌ی پدرام حکیم زاده، با اشاره به تمثیل‌هایی از سه آیین جین، بودا و تصوف اسلامی آغاز می‌شود و به ریشه‌های فلسفی پیدایش کوبیسم می‌پردازد. مضمون این اندیشه‌های بنیادین این است که ما به‌عنوان ناظران جهان، حقیقت واحدی در برابر چشم خود نداریم و توصیف ما از آنچه آن را واقعیات اطرافمان تلقی می‌کنیم، در موارد بسیاری با دیگران متمایز است؛ درواقع، در هر لحظه تنها بخشی از حقیقت را درمی‌یابیم و تصویر کلان آن از چشمان ما پوشیده است. این دیدگاه زمینه‌ساز پیدایش کوبیسم می‌شود؛ سبکی که تلاش می‌کند واقعیت را از زوایای مختلف به تصویر بکشد.

جریان اصلی کتاب نقاشان کوبیسم، با تأثیر پل سزان بر هنرمندان نسل بعد آغاز شده و تاریخچه‌ی کامل این سبک هنری با مرور زندگی‌نامه و تجزیه و تحلیل آثار ارزشمند هر یک از نقاشان متعلق به این سبک ادامه می‌یابد. این نقاشان شامل افراد سرشناسی مانند پابلو پیکاسو، خوان گریس و ژرژ براک می‌شوند. همچنین، مؤلف کتاب نقاشان کوبیسم، پدرام حکیم زاده، در این کتاب به بررسی جنبش‌های منشعب از کوبیسم، مانند کوبیسم روسی می‌پردازد و نقش هنرمندانی چون سالوادور دالی را در این زمینه مورد توجه قرار می‌دهد.

پدرام حکیم زاده به انواع شیوه‌های روایتگری در داستان‌نویسی نیز گریزی می‌زند و نقش زاویه دید در روایت‌های داستانی را با چندوجهی بودن آثار کوبیستی مقایسه می‌کند. در ادامه، نویسنده در این اثر متعلق به دنیای هنرهای تجسمی، به تأثیر این سبک بر عکاسی اشاره می‌کند؛ جایی که عکاس با کنار هم چیدن نماهایی از زوایای مختلف، حذف یا برجسته‌سازی بخش‌هایی از اشیاء و سایر روش‌ها، به ترکیبی می‌رسد که بیشتر بازتابی از درکی ذهنی است تا بازنمایی واقعیات عینی.

کتاب نقاشان کوبیسم: از سزان تا پیکاسو، کتابی است جامع و تحلیلی که با نثری منسجم و روان، توسط پدرام حکیم زاده تألیف شده و انتشارات شهر پدرام آن را منتشر کرده است.

کتاب نقاشان کوبیسم برای چه کسانی مناسب است؟

این اثر برای علاقه‌مندان به هنرهای تجسمی و تاریخ هنر، منبعی ارزشمند محسوب می‌شود.

در بخشی از کتاب نقاشان کوبیسم: از سزان تا پیکاسو می‌خوانیم

واژه‌ی «کوبیسم» از ریشه‌ی Cube به معنی «مکعب» اخذ شده‌ است و این واژه را نخستین بار لویی وکسل، منتقد هنری، بکار برد. در سال ۱۹۰۸ پابلو پیکاسو و نقاش فرانسوی ژرژ براک متأثر از قالب امپرسیونیسم فرانسوی سبک جدیدی را در کشیدن مناظر به کار بردند که از نظر چندین منتقد از مکعب‌های کوچکی تشکیل می‌شد. این سبک کوبیسم نام گرفت و بعضی از نقاشی‌های این دو هنرمند در این زمینه آن‌قدر به هم شبیه هستند که تفکیک آن‌ها بسیار مشکل است.

فهرست مطالب کتاب

پیش‌گفتار اول - فیل و مردان نابینا
پیش‌گفتار دوم - شیوه‌های روایت‌گری
پیش‌گفتار سوم - تابلوی گرنیکا
مقدمه - حجم‌گرایی یا کوبیسم عکاسی - کوبیسمی
پل سزان
روبر دولونه
سونیا دولونه
پابلو پیکاسو
فرنان لژه
ژرژ براک
خوان گریس
ژان متزینگر
آلبر گلز
کوبیسم روسی
کازیمیر مالویچ - ساختارگری ناب یا سوپره‌ماتیسم
ولادیمیر تاتلین
ضمیمه
سالوادر دالی
دوران‌گری یا ورتیسیسم
کوبیسم ماشینی و پوریسم